De la venganza en el cine a la perspectiva de género en la televisión: así fue la II Jornada Internacional de Historia de las Mujeres en la Comunicación
La Facultad de Ciencias de la Información ha acogido por segundo año la Jornada Internacional de Historia de las Mujeres en la Comunicación. En esta ocasión, el evento, organizado por el grupo de investigación Memoria y Medios de Comunicación, contó con la financiación de Acciones especiales UCM 2026.
Entre los diversos profesionales y expertos del sector, tanto nacionales como internacionales, estuvieron Carmen Navarro López, profesora de la Universidad Carlos III, y Enrique Ávila López, profesor de la Mount Royal University of Canada
Marta Álvarez, profesora de la Université Marie et Louis Pasteur, se conectó de manera telemática para exponer sus nuevas hipótesis sobre el cine de violación y venganza (rape and revenge).
Una de las conclusiones de su investigación, que se centra en analizar este género en el cine español después del movimiento Me Too, es que quien consuma la venganza en este tipo de historias ya no es una figura masculina sino la propia víctima.
ponencia sobre cineastas palestinas | Irene Osés Provedo
Álvarez recomendó dos cortometrajes españoles que reflejan este cambio a una mirada femenina: There Will Be Monsters y Loquita por ti. “En este tipo de cortometrajes, la venganza se entiende como la justicia que no nos dan las instituciones”, declaró. Terminó su ponencia explicando que tanto el largometraje como el cortometraje funcionan como educador social. Confesó que, aunque “los cortometrajes son de más difícil acceso”, y que además hay películas con componente político que “tampoco alcanzan un gran público, todo aporta su piedrecita. Algunos cortos favorecen la existencia de otras películas”.
El tema que trató Carlos Navarro González, doctor en Historia Contemporánea por la UCM e investigador en cine, memoria y comunicación audiovisual, trasladó a los presentes a la Palestina de 1982. En ese año fueron destruidos los archivos palestinos y se entra en el conocido como “gran silencio”, periodo sin una producción cinematográfica continuada.
Navarro expuso dos conceptos fundamentales para entender el cine palestinos y a sus cineastas: la importancia de la lengua y el reconocimiento festivalero. Según señaló, las imprecisas o los audios de fondo que no llegan a traducirse hacen que se pierdan detalles esenciales para entender el contexto.
Para entender el segundo concepto, citó a Khadijeh Habashneh, cineasta palestina con la que ha colaborado en su investigación: “El cine de la revolución es el cine para la gente, no para los festivales”. Navarro explicó que, tras el reconocimiento festivalero, las cineastas y su situación vuelven al olvido.
La ponencia de las doctoras Fiona Noble, de la Universidad de Stirling, y Abigail Loxham, de la Universidad de Liverpool, comenzó con una afirmación contundente: «La televisión puede ser mediadora de la política feminista en España». A lo largo de su intervención, abordaron cuestiones como el simbolismo empleado en las series para representar a las víctimas de violencia de género, la perspectiva femenina y la autenticidad del feminismo en la ficción televisiva.
Aprovecharon para desmentir algunas percepciones actuales sobre el papel de la mujer en la industria. “Existe una tendencia a hablar de un boom de cineastas mujeres debido a la emergencia de muchas directoras y productoras. Sin embargo, las estadísticas demuestran que sólo un 26% de los filmes son dirigidos únicamente por mujeres”, explicó Noble.
Sobre la representación de las víctimas de violencia de género en series y documentales fueron cautelosas y aclararon que “el hecho de que no aparezca la víctima, no individualizarla ni nombrarla son elecciones que reiteran un buen uso de la perspectiva de género”. Loxham ejemplificó esto con la típica imagen de la mujer detrás del micrófono de un juzgado que “refleja el cuestionamiento del papel de la víctima y la necesidad de esta de defenderse públicamente”.
Para su trabajo de investigación, Noble entrevistó a las guionistas de las series españolas Intimidad, La Casa de Papel y Las Chicas del Cable. Algunas de ellas resaltaron la importancia de tener referentes en la industria al comienzo de sus carreras profesionales. Según los testimonios, hace algunos años las mujeres “no ocupaban puestos de poder en la industria, pero en la actualidad, las mejores productoras son mujeres”. Sin embargo, ambas recalcaron que “aunque haya habido un cambio positivo, todavía hay posibilidad de mejora”.
